Contacts Links Photos Interviews Discography Biography Home


[ Recensioni / Reviews ]

NIMH: Beyond the Crying Era (CD 2019 - Winter Light)


Giuseppe Verticchio is an experimental multi-instrumentalist and computer programmer hailing from Italy and in fact, he is quite productive, with a discography in excess of twenty albums with his main project Nimh since its beginning in 2001! Notable too, are his collaborations with other artists as Maurizio Bianchi, Mauthausen Orchestra, Aube, etc.
“Beyond the Crying Era” (presented as a digipak CD) is not a new album per se, as it compiles previously released material. Tracks that were recorded over a 10-year period appear here, re-edited and remastered.
Ten tracks that were picked very carefully, creating a constant feed of excellent ambient flow. Detailed with many different elements, field recordings, drones, dusty sound chunks, electronic brush strokes, all these are forming a complex, layered and deep music. The listener gets a unique descent and lift in a most peculiar acoustic roller coaster ride, inside a rather mysterious world of contradictions, in a rich and full sonic soil, watered with Nimh’s beauty and imagination; a multitude of thoughts and patterns.
It is wonderful that this material appears again with “Beyond the Crying Era”, and even more, being an extended version of “This Crying Era” (Synästhesie Schallplatten, 2012), with three more tracks!
An entry level release and ticket to the atmospheric, harsh and serene world of Nimh. Very well done.
- Karl Grümpe - Toneshift.net

“Beyond the Crying Era” is one massively immersive and entrancing score built on ominous, eerie soundscapes of darkly, grainy, and slowly moving elegance.
Winter-Light is an indie label based in Netherlands and specializing in deep electronic soundscapes and any related genre coming from the shifting ambient music galaxy. They are active since 2014 and notably renowned for having released materials from Rapoon, Seetyca and Inner Vision Laboratory - clear veterans of dark drone textures and eerily electronic minimalism.
They are now welcoming the new Nimh release for a beautiful physical limited edition. This album gathers a series of tracks composed and recorded during several years and which has been first issued as vinyl edition in 2011.
For newcomers, Nimh can be considered as one of the most emblematic and inspiring drone, noise, and dark ambient projects coming from Italy. Giuseppe Verticchio (aka Nimh) has demonstrated a great compositional ability in many fields of musical experimentation. His palette of sonic textures embraces musical aesthetics from post industrialism but also challenges territories with an interest for non-Western cultures, sacred ritual arts and sound researches in ethno-religious music. “Beyond the Crying Era” is one massively immersive and entrancing score built on ominous, eerie soundscapes of darkly, grainy, and slowly moving elegance. This CD reissue is enriched by a couple of reverberated, chilling, hypnagogic drones, and utterly bleak noises - sometimes admitting devotional looped study based on acoustic patterns - as in the closing track “Sounds from Alasya.”
All in all “Beyond the Crying Era” is an enthralling and ravishing sound excursion through delicate, immaculate, and sensitive doomscapes that can easily ravish all fans of downtempo, chilling, and timbral drone music with an extra meaning, and an amazing transportive quality for personal voyages deep into the mind.
- Philippe Blache - Igloomag

NIMH is the experimental dark ambient project of Italian artist Giuseppe Verticchio. Born in Rome (1965), the man behind the music is a computer programmer who started venturing in electronic music in 1994. By time, he has incorporated ethnic elements in his sound, as well as shoegaze and industrial aspects, thus forging the premises for NIMH.
The project has many releases under its belt, such as “Frozen” ? (Afe Records, 2002), the collaborations with Maurizio Bianchi “Secluded Truths” and “Together’s Symphony” ?(Silentes Minimal Editions, 2005) and “Black Silences” ?(Naked Lunch Records, 2012).
The new album “Beyond the Crying Era” (Winter-Light) is not a new composition, it is an extended rework of a previous work called “This Crying Era” (Synästhesie Schallplatten, 2012). Here we will find the 6 original tracks plus 4 new ones taken from other previous works and compilations. Expect a sound where experimental music, dark ambient, post-punk and shoegaze suggestions are mixed in an evocative style with cinematic takes and dream scape-like ambiances.
“This Crying Era” welcomes us with its droning sounds with solemn atmospheres and noisy walls, hypnotizing us by the means of avant-garde effects, while “Streets of Teheran” showcases the ethnic side of NIMH’s music thanks to its use of sampled voices and field-recordings, evoking a distant world with its rules and streets filled with buses and chidren. The timbre is mysterious and placed, using the weapon of subtle impressions and minimal structures. During its second half, the track grows into a darker affair with windy effects and sharper takes.
“Dark Earth” comes from the compilation “Beyond the Darkness” (Oltre Il Suono, 2005), an eerie experience made of ghostly soundscapes and diaphanous melodies picturing a night-world full of nocturnal creatures that crawl in the dark, and “The Garden of Loneliness” (from the aforementioned “Together’s Symphony” with M.B) is a cinematic track with the usual field-recordings and a vivid tension made of static effects and surreal atmospheres. Dark ambient and industrial find a common denominator in a spiraling crescendo with grim undertones.
“The Reversed Nightmare”, from the compilation “Breaking Down the Barriers 1995-2005” (Afe Records, 2006), is an industrial piece with haunting samples and brooding synths. It evokes horror soundtracks, but soon a more human atmospheres is approached thanks to ethnic instrumentation. The album ends with the unreleased track “Sounds from Alasya”, a drone piece with obsessive loops and shrilling sounds which put us in an imaginary factory; during the second half of the track things go in a different direction, showcasing ethnic instruments and soothing rhythms.
“Beyond the Crying Era” is another example from the Dutch label Winter-Light of dark ambient music with ethnic and industrial elements, in which different worlds combine in a personal style characterized by the freedom of experimental music. Hypnotizing mantras and sudden changes enrich many of the tracks of the work, guiding us during our listening experience.
- Davide Pappalardo - Flux Webzine

The Winter-Light label has a special gift and sharp nose for talented electronic artists, devising unusual and out of the box sound architecture.
Nimh is an avant-garde, deep ambient, industrial electronic project formed by the multi-instrumentalist and sound designer Giuseppe Verticchio.
His distorted drones mixed with dark ambient blasted unexpectedly and without mercy through our headphones. The enormous sound waves made us gasp for air and left us speechless after the first track.
“Beyond the Crying Era” is a selection of dark ambient and experimental tracks recorded over a ten year period.
Nimh is active since 2001 and has already more than twenty physical albums released. Sound chasers will be pleased and excited with the multi-layering of soundscapes, field recordings, voices and the experimental manipulations of samples this album contains. The sustained drones create darkened and emotive moods.
“Beyond the Crying Era” is an outstanding soundtrack for a SF/horror movie that does not exist.
It’s time to dig deeper in Nimh’s music history. Speaking about a discharge!
- Merchants of Air

Much of what I heard by Giuseppe Verticchio's Nimh project is very much in the past.
There was a CD by Silentes (Vital Weekly 777) and on Collezione del Silenzio (Vital Weekly 792) plus also work as Hall of Mirrors.
I must admit I forward what it sounded like, but reading my old reviews, I would think Nimh is at the more noisy end of ambient music.
His previous connections to MB and Mauthausen Orchestra are not forgotten and in his new release, that is still something you can hear.
Throughout there is surely something that you can call ambient in this music, but don't expect an easy trip to the stars.
Much of what Nimh does here has traces of disturbing electronics, sonic overload or even downright noise.
The pieces were recorded between 2001 and 2011, and all but one of it has been released before (mainly by Silentes, Synästhesie Schallplatten, Oltre il Suono and Taalem), so I am not sure if Nimh changed his approach in more recent years, but it's all quite loud here.
Field recordings play quite an important role here, along with the usual suspects of synthesizers and effects. Some of this from the world of analogue synthesizers but surely also quite a bit from heavily processed computer treatments.
Throughout the pieces are quite long, usually seven minutes or longer and some a bit shorter, and in each of them Nimh explores different textures. One of the pieces is recorded with MB and has a crude synthesized element to it.
It is heavy music, even when it is at its most contemplative mood and it is most of the time the soundtrack to a haunted house and not necessarily very introspective. It is a pleasant house of horrors at that.
- Frans De Waard - Wital Weekly

Riedizione in digipak a quattro pannelli limitata a soli 300 esemplari dell'LP del 2012 "This Crying Era" prodotto da Synästhesie Schallplatten, questa nuova versione dell'album del decano della sperimentazione italiana Giuseppe Verticchio e della sua creatura Nimh per l'olandese Winter-Light vede, a fianco delle tracce originali ri-masterizzate e ri-editate per l'occasione dallo stesso mastermind, anche degli estratti da altri lavori che coprono un arco temporale di una decina di anni (2001-2011), principalmente provenienti dallo split con Maurizio Bianchi "Together's Symphony" del 2005, oltre ad un inedito del 2001.
La resa generale e l'atmosfera che si vanno a respirare sono prettamente improntate sulla costruzione di paesaggi sonori dronici alquanto massicci e riempitivi, con una particolare ricorrenza di campionamenti audio in forma liquida che ricoprono il ruolo di unico elemento salvifico tra muri di suono ed allungati ipnotismi noise.
Troviamo dunque le dirompenti piogge acide della intro "This Crying Era", il placido scorrere di un ruscello agglomerato da field recordings della città di Teheran e da mefitiche sferzate dal sapore death-industrial in "Streets of Teheran", l'udibile ribollire sottotraccia tra i granitici e ritualistici droni di "The Thanandar's Room"e di nuovo uno scrosciare lenitivo lacerato da inesorabili colpi brucianti in "The Garden of Loneliness", quest'ultima facente parte integrante della tranche di tracce realizzate in collaborazione con M.B., assieme ad una "Beyond the Gates" che per 12 minuti dipinge paesaggi siderei e misterici inglobando chi ascolta in una nera ipnosi rumoristico-ambientale davvero efficace ed impattante, e ad una "Black Earth" che ci culla tra folate brucianti di chitarra e rinnovati elementi liquidi dal galvanizzante effetto purificatorio, immagine speculare della precedente "Dark Earth".
A conclusione, superate le perigliose bordate iniziali, un'inedita "Sounds from Alaysia" ci cura le ferite con le sue nenie orientali, in un omaggio a quei suoni che stanno alla radice della ricerca sonora di Verticchio sin dagli esordi del progetto Nimh.
Un viaggio meravigliosamente ostico per apprezzare un nome importante che ancora oggi tiene alto il valore della sperimentazione tricolore.
- Lorenzo Nobili - Darkroom Magazine

A distanza di tre anni da “Circles of the Vain Prayers”, Giuseppe Verticchio ristampa alcune tracce smarrite nel tempo donando nuova linfa a “This Crying Era”, vinile stampato dalla Synästhesie Schallplatten e vera chicca della sua discografia. Nonostante il materiale non appartenga al medesimo periodo, il pregio più notevole della release è quello di saper calare l’ascoltatore in atmosfere dark ambient di grande profondità, come accaduto in passato con gemme oscure quali “From Unhealthy Places” e “Black Silences”.
Da brividi le iniziali “This Crying Era”, impreziosita dalle note di pianoforte di Philippe Blache, e “Streets of Teheran”, che saprà trasportarvi realmente in Iran, ai piedi dei monti Elburz.
Dalla compilation “Beyond the Sound” troviamo pure “Dark Earth” mentre da “Together's Symphony” sono state riprese la spettrale “Beyond the Gates”, “The Garden of Loneliness” e “Black Earth”, vero manifesto dell’opera catartica di Nimh.
Un’altra traccia che rende “Beyond the Crying Era” imperdibile per tutti gli appassionati di drone è “The Reversed Nightmare”, estratta da “Breaking Down the Barriers 1995-2005” e capace di sonorizzare i vostri incubi al massimo delle frequenze.
A sorprendere non è solo il potere invasivo del materiale ma la sua freschezza che lo eleva su un livello superiore rispetto a tante uscite del genere provenienti da scenari sperimentali più avvincenti di quello italiano.
- Lorenzo Beccciani - Suffisso Core

Giuseppe Verticchio è uno storico sperimentatore musicale romano attivo ormai dal 1994. La sua musica è circoscrivibile all’ambito dark-ambient, un termine ormai abusato e inflazionato ma che nondimeno, nonostante la sua dimensione indubbiamente di nicchia, riesce ad avere un suo seguito circoscritto ma fedele.
Dal 2001 pubblica sotto il monicker NIMH e ormai ha alle spalle una produzione di tutto rispetto e vanta collaborazioni con artisti del calibro di Maurizio Bianchi e Andrea Marutti aka Amon.
L’approccio musicale di Verticchio è anticonvenzionale e “poco tradizionale” nonostante si sia interessato, come è possibile ascoltare in alcuni lavori, di musica etnica. La sua è una visione estetica e filosofica “antioccidentale” della musica.
Ora esce per la Winter-Light, etichetta di culto per chi segue certi suoni con in catalogo nomi come Rapoon, Phallus Dei, Raison d’Etre e Phurpa una raccolta intitolata “Beyond the Crying Era”.
Si tratta di un disco che racchiude tracce edite, in precedenza, solo in antologie ormai di difficile reperibilità in un arco temporale che va dal 2001 al 2012. In realtà, nel 2012, uscì su vinile “This Crying Era”, una versione ridotta del cd qui recensito.
Dico subito che le sonorità che si possono ascoltare in “Beyond the Crying Era” sono nel solco di un dark-ambient cupo e senza compromessi. Siamo lontani, per intenderci, dai territori etnici talvolta frequentati da Giuseppe Verticchio.
Sembra la colonna sonora ideale di un film di fantascienza apocalittico in cui il nostro pianeta è ormai quasi disabitato. Verticchio ha la capacità di creare atmosfere efficacemente oscure e dimostra di non essere inferiore alla media delle migliori uscite internazionali di ambient.
- Caesar - Ver Sacrum

“Beyond the Crying Era” è una raccolta di tracce di Nimh apparse altrove (compilation e non solo) in un periodo che va dal 2001 al 2012. Esisteva un vecchio vinile stampato in cento copie (This Crying Era), che era una versione ridotta di questo cd realizzato ora da un’etichetta olandese, Winter Light (Rapoon è un nome ricorrente del suo catalogo, tanto per darvi un’idea di che cosa fa). Tutto ciò accade nel contesto di un underground molto precario, il che significa perdita immediata di reperibilità (vedi appunto alla voce “edizioni limitate”), etichette che vivono meno di una farfalla, sfortune assortite, magari anche scelte sbagliate. Alla lunga, è davvero sfinente stare dietro a certe cose, ma a Verticchio bisogna sempre dare un ascolto.
Sentendo i pezzi, vien da scrivere che questa è una raccolta di materiale ambient di Nimh in cui la componente “etnica” è molto attenuata, se non addirittura assente: si tratta di episodi virati al nero (l’artwork non fa nulla per non dircelo), caratterizzati da drone tesissimi, loop scabri, sample inquietanti e – quando serve – rumore. “Beyond the Gates” e “Dark Earth”, che risalgono entrambe al 2005, in questo senso sono perfette: non che nel 2005 non esistesse nulla che suonasse così, perché era già tutto sistematizzato, solo che qui – forse complice anche il remastering – ci convinciamo subito di essere di fronte a un esponente di spicco del genere. “A Liquid Nightmare”, molto più invasiva, in alcuni brevi momenti forse fa ancora meglio dei due brani che ho usato come esempio.
Per chiudere il cerchio aperto poche righe fa, in “Beyond the Crying Era” c’è musica che consiglio a tutti quelli che ancora ascoltano ambient, dark ambient e generi collegati.
- Fabrizio Garau - The New Noise