OLTRE IL SUONO

BEYOND THE SOUND

 

Dal 2001 la prima fonte di informazione su internet per la musica ambient-elettronica-sperimentale-etnica-industriale italiana.

Since 2001 the first internet information resource for italian ambient-electronic-experimental-ethnic-industrial music.

 

RECENSIONI IN ARCHIVIO:

REVIEWS IN ARCHIVE:

 

Aethere: Pulvis et umbra sumus... (CD-R 2004)

Aethere: Il giardino epicureo (CD-R 2005) 

Aglaia: Three organic experiences (CD 2002)

Aglaia: Sacred water (CD 2005)

Alio Die: Sit tibi terra levis / Introspective (CD 1990/1991)

Alio Die: Under an holy ritual (CD 1992)

Alio Die/Ora: The door of possibilities (CD 1993/1994)

Alio Die: Password for entheogenic experience (CD 1997)

Alio Die: Le stanze della trascendenza (CD 1999)

Alio Die: Incantamento (CD 2001)

Alio Die: Leaves net  (CD 2001)

Alio Die: Il tempo magico di Saturnia Pavonia (CD 2003)

Alio Die/Zeit: Sunja (CD 2003)

Alio Die: Khen introduce silence (CD 2003)

Alio Die/Saffron Wood: The sleep of seeds (CD 2003)

Alio Die: Sol Niger (CD 2004)

Alio Die/Paladino Francesco: Angel’s fly souvenir (CD 2005)

Alio Die/Durand Werner: Aqua planing (CD 2006)

Alio Die/Festina Lente: Il sogno di un piano veneziano a Parigi (CD 2006)

Alio Die/Daini Luciano: End of an era (CD 2007)

Amon/Never Known: Live at  Molto (CD-R 1997)

Amon: Mer (CD-R 2000)

Amon: Foundation (2 CD 2005)

Amon/Nimh: Sator (CD 2007)

Archetti Luigi: Transient places (CD 2004)

Archetti Luigi: Februar (CD 2005) 

Becuzzi Gianluca/Orsi Fabio: The stones know everything (CD 2007)

Berardi Luigi: Un portatore d’arpa in Cina (CD 2002)

Berardi Luigi: Le arpe eolie di Luigi Berardi - Notte (CD 2002)

Biasthon: Litam (CD-R 2001) (G. Verticchio, M. Ramassotto, A. Scerna) 

Coma Divine: # 10110 (CD-R 2003) (Subinterior & Nox)

Crìa Cuervos: Cancroregina (CD-R 2003)

Crìa Cuervos: Leitfossilien (CD-R 2005)

Crìa Cuervos: Des tempes qui se vitrifient ou se marbrent (CD-R 2005)

Dal Bianco Giuseppe: Senza ritorno (CD 2006)

D-Darkradioinduztrie: Appunti di dolore metropolitani (CD-R 2005)

Eidulon: Idolatriae (CD 2008)

Errante Emanuele: Migrations (CD 2006)

Etere-o: Pulviscolo (CD-R 2000)

Ferroni Andrea: Windproject (CD-R 2003)

Ferroni Andrea: Noises & Voices (CD-R 2004)

Ferroni Andrea/Riccio: Tribal revolution (CD 2005)

Ferroni Andrea: Ritratto (CD-R 2007)

Fhievel: Nuvole (CD-R 2001)

Fhievel: Fluctuazione (CD-R 2002)

Fhievel: Vetri di carta (CD-R 2003)

Fhievel: Le baptême de la solitude (CD-R 2005)

Five Thousand Spirits: A tapestry for sourcerers (CD 1995) (Alio Die, Raffaele Serra, Runes Order)

Five Thousand Spirits: Quantum consciousness (CD 2006) (Alio Die & Raffaele Serra)

Five Thousand Spirits: Schwarzschild radius (CD 2006) (Alio Die & Raffaele Serra)

Fogar Alessandro: Isole (CD-R 1988)

Fogar Alessandro: Songlines (CD-R 1998)

Fogar Alessandro: The stars circle (CD-R 1999)

Fogar Alessandro: Transmutations (CD-R 2002)

Fogar Alessandro: Prakriti (CD-R 2003)

Fogar Alessandro: Surface studies #1-#2 (CD-R 2005)

Formentini Luca: Subterraneans (CD 2003)

Formentini Luca: Tacet (CD 2007)

Grilli Gianfranco: Il tempio di Karnak (CD 1998)

Grilli Gianfranco: Le colline dei  druidi (CD-R 2001)

Grilli Gianfranco: Come to the light of day! (CD-R 2006)

Hall of Mirrors: Reflections on black (CD 2007) (Amon & Nimh)

Hue: Un'estate senza pioggia (CD 2006)

Konau: Speech from the shadows (CD 2006) (Subinterior & New Risen Throne)

Laneri Roberto/Ricciardi Claudio: Inside notes (CD 2001)

Marutti Andrea: The brutality of misbreathing (CD-R 2007)

Marutti Andrea: The subliminal relations between planets (CD 2008)

M.B./Nimh: Together’s symphony box (4 CD BOX - 2005)

M.B.: Elisionem (CD 2006)

M.B./F.I.C.P.S.: Chaotische fraktale + Letzte technologie (2 CD 2007)

M.B./E.D.A.: Regolelettroniche (CD 2007)

Meta Led: Meta Led (CD-R 2002)

Nefelheim: Yggdrasill  (CD-R 2001)

Nefelheim: Shadows dwelling (CD-R 2002)

Nefelheim: Earth purification (CD-R 2003)

Neuestrasse: Neuestrasse (CD-R 2006)

Neuestrasse: Introspective black forms (CD 2006)

Never Known: Dawn of an era (CD-R 1999)

Never Known: Once in a lifetime (CD-R 1999)

Never Known: Live at the Cosmic Egg  10.06.2000 (CD-R 2000)

New Risen Throne: Anointing rite (CD-R 2003)

New Risen Throne: Flowing ashes (CD-R 2003)

New Risen Throne: Along endless path of emtpiness (CD-R 2004)

New Risen Throne/Locust Reign: Prophets from the abyss (CD-R 2004)

New Risen Throne: Chants for the cold and dying sun (CD-R 2004)

New Risen Throne: Whispers of the approaching wastefulness (CD 2007)

Nimh: Lanna memories (CD-R 2002)

Nimh: Frozen (CD-R 2002)

Nimh: The impossible days (CD 2004)

Nimh/Nefelheim: Whispers from the ashes (CD 2004)

Nimh: Line of fire (CD-R 2005)

Nimh: Subterranean thoughts (CD 2005)

Nimh/M.B.: Secluded truths (CD 2005)

Nimh/Baghiri: Entities (CD-R 2006) (Baghiri Amir & Nimh)

Nimh: The missing tapes (CD 2007)

Nimh: The unkept secrets (CD 2008)

Normality Edge: Inner photographs  (5 + 1 CD-R box set  2002)

Nosesoul: Angel ghost & human shades (CD 2006) (Francesco Paladino & Opium)

Olhon: Sinkhole (CD 2006) (Where & Bad Sector)

Opium: The reborn of the rebel angel (CD 2001)

Opium: Floatdownstream (CD-R 2005)

Opium/Corder Jason: The present day (CD-R 2006)

Opium: Algorithms (CD 2007)

Opium: Watercolors (CD-R 2007)

Orchestra Vuota: Naïve music for border-line people (CD-R 2002)

Orchestra Vuota: Ethnological electronic research volume I° (CD-R 2003)

Ornament: Adorers (CD-R 1999)

Ornament: Yzaniaveis (CD-R 2002)

Ornament: Unicorn lullaby (CD-R 2005)

Papi Moreno/Tanni: In the beginning (CD 2001)

Papi Moreno/Smith Monica: Sweet (CD 2004)

Pecorelli Daniele: Theatrical works (CD-R 2002)

Punck: MU (CD-R 2002)

Punck: A movie without images (CD-R 2004)

Punck: Nowhere campfire tapes (CD 2005)

Regivar: Colonna sonora per un film  immaginario (CD-R 2002)

Regivar: Afairytaleelatyriafa (2 CD-R 2003)

Ricciardi Claudio: Blue outlines (CD-R 2003)

Saffron Wood: Platonica filososfia della temperanza (CD 2006)

Scala Stefano: Nel mondo non del mondo (CD 1997)

Scala Stefano:  Bagliori dell’anima (CD 2001)

Scala Stefano: Unsui - Il sentiero dei bambù (CD 2004)

Scala Stefano: Bon Voyage - Lungo i sentieri dell’Africa (CD 2004)

Scala Stefano: Il tempo del sogno (CD 2006)

Scala Stefano: Impermanence (CD 2008)

Selaxon Lutberg/Subinterior/Ándreij: Kether (CD-R 2006)

Selaxon Lutberg: Think (CD-R 2006)

Selaxon Lutberg: Cold house of love (CD 2006)

Serra Raffaele: Heaven & earth magic feature (CD 1992)

Serra Raffaele: Our lady of the sphere (CD-R 1998)

Serra Raffaele: Memories of an unborn baby (CD-R 1999)

Serra Raffaele: Disappearing music (CD-R 2000)

Serra Raffaele: Journey around a zero (CD-R 2000)

Serra Raffaele: Theta experience (CD-R 2000)

Serra Raffaele: Holographic soundscapes (CD-R 2000)

Serra Raffaele: Molecular memory (CD-R 2000)

Serra Raffaele/Marutti Andrea/Atto: Frontiere (CD-R 2001)

Serra Raffaele: Hypnagogic algorithms (CD-R 2001)

Serra Raffaele: Digital avatar (CD-R 2002)

Serra Raffaele: Europe endless (CD-R 2002)

Serra Raffaele: Le spectre de la rose (CD-R 2004)

Serra Raffaele: The third mind (CD-R 2004)

Sigurtà Luca: Complesso momento negativo (CD-R 2000)

Sigurtà Luca: Sinusoidale desiderio informatico (CD-R 2000)

Sigurtà Luca: Triplice scansione temporale (CD-R 2000)

Sigurtà Luca: La sindrome di Stoccolma (CD-R 2001)

Sigurtà Luca/Cecconello Manuele: Terre (CD Rom 2002) 

Sigurtà Luca: La vera macchina d’argento (CD-R 2004)

Sola Translatio: Ad infinitum (CD 2001) (Alio Die & Opium)

Sola Translatio: Enigma (CD 2006) (Alio Die & Opium)

Subinterior: Obstacles (CD-R 2005)

Subinterior: Outfall/Insomnie (2 CD-R 2005)

Subinterior: The chrysalis secret (CD-R 2006)

Subinterior/Selaxon Lutberg: Spring meeting (CD-R 2006)

Talharion: Footsteps on dead leaves (CD-R 2003) (Serra Raffaele)

Underwood: Flowing (CD-R 2006)

Underwood: Hidden reality (CD-R 2008)

Ur: Triadic memories (CD-R 2006)

Urkuma: Tinnitus (CD-R 2002)

Urkuma: Misophonia (CD-R 2003)

Urkuma: A cricket in the river (CD-R 2003)

Vannucchi Ilario: Didgeridoo sounds (CD-R 2003)

Vannucchi Ilario: Didjabout (CD-R 2005)

Vari Artisti/Various Artists: Beyond the sound (CD-R 2002)

Vari Artisti/Various Artists: Beyond the darkness (CD-R 2005)

Veneziani Paolo: The puddle EP (CD-R 1996)

Veneziani Paolo: The first floor (CD-R 1997)

Veneziani Paolo/Malvezzi Marco: Comini session (CD-R 1998)

Veneziani Paolo: Alphabet (CD 1998)

Veneziani Paolo: Lambda suite (CD-R 2000)

Veneziani Paolo: Loop, are you circular? (CD-R 2002)

Veneziani Paolo: Quadramusic (CD-R 2002)

Veneziani Paolo: Sea (CD-R 2003)

Veneziani Paolo: 1995-2005 (2 CD-R 2005)

Verticchio Giuseppe: Fragments from the lost time (CD-R 1998)

Verticchio Giuseppe: Tjukurpa (CD-R 1999)

Verticchio Giuseppe: Resonant ambiences (CD-R 2000)

Verticchio Giuseppe: Distant skylines (CD-R 2001)

Where: Wererat (CD 2006)

 

 

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Aethere: Pulvis et Umbra Sumus... (CD-R 2004 - Autoproduzione)

[ lokideformis@yahoo.it ]  [ http://www.bladesoflight.org ]

 

Opera prima del progetto Aethere di Loki Deformis, "Pulvis et Umbra Sumus..." ci presenta cinque brani, collocabili in un'area stilistica attigua al genere dark-ambent di stampo più "lirico" che non "catacombale", che pur mostrando i limiti di un lavoro di esordio, soprattutto per quanto riguarda alcune ingenuità compositive, l'utilizzo di suoni dalla timbrica eccessivamente "sintetica", e la presenza di parti ritmiche in cui le sequenze e i suoni di metalli (hit-hat, cymbals) e percussioni (timpani ad esempio) appaiono anche qui evidentemente innaturali e sintetici, mostra però i segni di una sostanziale creatività, abilità nel pensare, comporre ed elaborare parti piuttosto articolate, nonchè capacità nel concepire e concretizzare in forma sonora atmosfere di grande presa e dal grande potenziale emotivo. Ampie sono infatti le parti comunque apprezzabili di questo CD-R, a cominciare dal brano introduttivo "Super Spin Funeral Theory", dove, escludendo i primi minuti caratterizzati da poco gradevoli cori sintetici, compaiono affascinanti interventi di chitarra effettata e suggestive parti di voce trattata elettronicamente. Ancora momenti d'ascolto sicuramente validi nel seguente "Polvere e Ombra", dalle sonorità gradevolmente elettroniche nella parte iniziale, cui seguono ancora efficaci interventi di voci trattate, piacevoli parti ritmiche (seppure affette a tratti da alcuni dei limiti sopra esposti) e più quiete ed evocative atmosfere ambientali. Ancora "quiete" in "Funerale alla Luna", brano caratterizzato da un gorgoglìo d'acqua sintetico di fondo con melodie sovrapposte di pads "morbidi" piuttosto consueti, che solo oltre il terzo minuto si aprono in forma più melodica donando al brano attimi di maggiore suggestione. Situazioni di staticità e atmosfere ambientali sostanzialmente piacevoli anche nella title track, in qualche modo replicate nella traccia conclusiva "Perfectum Est", seppure in questo caso delle voci sussuranti e dei "tocchi" metallici riverberati arricchiscono in modo pregevole la prima parte del brano, brano che poi evolve con un repentino cambio d'atmosfera, anticipato dal suggestivo intervento di una voce "satura", effettata e distorta, cui fa seguito una imprevedibile parte di chitarra "danzante-spagnoleggiante", sicuramente di grande presa ed effetto.  Sostanzialmente un buon CD-R di esordio, non esente da limiti e imperfezioni, che fa però sicuramente ben sperare per il futuro musicale di questo artista...  

(Giuseppe Verticchio)

 

Aethere: Il Giardino Epicureo (CD-R 2005 - Autoproduzione)

[ lokideformis@yahoo.it ]  [ http://www.bladesoflight.org ]

 

Uno spettacolare album di musica ai confini del genere dark-ambient che seppure disponibile (almeno per il momento) soltanto in edizione autoprodotta su CD-R, avrebbe potuto senz'altro fare bella mostra di sè all'interno di un catalogo come quello della Cold Meat Industry, senza dover temere troppo il confronto con tanti altri validi artisti dell'area nord europea proposti dalla stessa label, con i quali peraltro la musica di Aethere condivide molti elementi stilistici, sonori  e compositivi. "Il Giardino Epicureo" infatti si "allinea", se così vogliamo dire, a quel "filone" della musica dark-ambient che vede in nomi come Sephiroth, Coph Nia o Desiderii Marginis alcuni principali punti di riferimento, traendo probabilmente da essi ispirazione, e sintetizzando in una forma espressiva, comunque molto personale e ben definita, gran parte delle influenze da essi derivanti.  Aethere propone una miscela sonora continuamente permeata da un senso di forte drammaticità, d'impronta piuttosto "musicale" e sottilmente melodica, senza apparire però mai troppo "pomposa", ridondante o peggio ancora melensa e scontata. La struttura compositiva dei brani è solitamente piuttosto articolata, e non si inoltra mai in prolisse situazioni ultra-statiche scure e drone-based, pur ovviamente disegnando suggestivi paesaggi di chiara matrice "dark", atmosfere talvolta quasi tetre, grondanti di angoscia e disperazione... Le idee sono molte e  ben sviluppate, il missaggio delle parti curato e dettagliato, i passaggi fluidi, la dinamica è ampia, la qualità del suono sempre di ottimo livello. Con un  solo grande "balzo" in avanti  Aethere supera abilmente tutti i limiti e le più o meno piccole "ingenuità" che era stato possibile riscontrare nel suo "Pulvis et Umbra Sumus...", raccogliendo della sua esperienza precedente soltanto gli aspetti che avevamo maggiormente apprezzato e che ci avevano dato modo di intuire  la possibilità di future interessanti evoluzioni per quanto riguarda la musica di questo artista...  Sei brani davvero tutti splendidi tra i quali è difficile esprimere preferenze. Forse la traccia più spettacolare, e che da sola rappresenta in modo esemplare l'intero lavoro, è la quarta, e cioè "We Are All Losers", un brano che, in una progressiva e insuperabile alternanza di soluzioni diverse, propone istanti di maggiore quiete e staticità ambientale-atmosferica, splendide ed eteree parti vocali, emozionanti ma discrete aperture melodiche di pads, ora più "morbidi" ora caratterizzati da una più "sofferta" e "ricca" timbrica elettronica, angoscianti voci roche e sussurrate cantanti/recitanti, suoni di pelli tese di frame drums e potenti parti ritmiche a base di percussioni tuonanti, sequenze spettrali di accordi d'organo.... Ma anche il più "quieto" brano introduttivo "Dream (of an epicurean garden)" è di grande impatto e grande suggestione, con i suoi inserti di parti corali, pads, suoni di metalli e sottili melodie-guida di synth.  Ottimo anche il molto  "toccante", lento e malinconico "Phenomenology of the Misery"; fortemente evocativo e suggestivo "Psyco-pathos", con le sue ritmiche un po' "spezzate", le voci sussurrate, i tintinnìi metallici, e gli efficaci inserti di chitarra trattata, strumento che in forma diversa, ma con eguale fascinoso apporto, compare anche nella traccia conclusiva "Formatted God  & Lost Forever", in questo caso sovrapposta ad ambienze "ventose"che si spostano nel panorama stereo con un movimentato effetto auto-pan, tra suoni di organo e ad altre melodiche sequenze di sinth. Un CD-R assolutamente consigliato, che consacra Aethere tra i più interessanti, validi, e promettenti artisti emergenti nell'area dark-ambient (e dintorni...) italiana, e che ci auguriamo possa trovare presto il supporto di una altrettanto valida etichetta interessata a produrre e distribure ufficialmente su supporto CD questo meritevolissimo lavoro...

(Giuseppe Verticchio)

 

Aglaia: Three Organic Experiences (CD 2002 - Hic Sunt Leones)

[ aglaiamusici@libero.it ]

 

Un CD di pura ambient music di impronta statica, dai movimenti lenti e fluttuanti, suddivisa in tre lunghe suites per un totale di  67:30 minuti. Il primo brano, "The Mysterious Fish Named Kun", mi ha  riportato  alla mente alcuni lavori di autori che, tra la seconda metà degli anni '80 e l'inizio degli anni '90, proponevano un' ambient-music intrisa di umori più o meno melodici e caratterizzata da atmosfere di impronta analoga... Tra essi mi sono venuti in mente Aeoliah, Michael Danna, Tim Clement; tutti autori che hanno accompagnato con i loro suoni molti momenti della mia vita, ma che con il passare del tempo ho via via perso di vista, avendo progressivamente orientato le mie scelte musicali verso situazioni più "di ricerca", più sperimentali, in qualche modo più innovative... Non parlo di vera e propria "similitudine"sia chiaro, ma soltanto di analogie relative ad alcuni suoni e ad alcune soluzioni adottate, che ho in parte riscontrato anche nel successivo "The Tribe of the Flying Monkeys". E' certamente nel brano di chiusura "Seven Ancient Glacieres" che questo CD offre il meglio di sè:  27 minuti di paesaggi sonori in continua mutazione, praticamente quasi la metà della durata del CD, nei quali le atmosfere non cambiano sostanzialmente, ma i suoni, i missaggi e i trattamenti si fanno più curati, nitidi, ricercati, e nei quali gli autori sembrano aver riversato la parte preponderante e migliore delle proprie idee. Il progetto "Aglaia" esordisce dunque con un CD  in grado di regalare a chiunque dei buoni momenti d'ascolto.  Quello che forse mi sentirei di suggerire agli autori, è di "osare" un po' di più nelle loro future produzioni, per trovare una dimensione musicale più "personale",  muovendo la propria ricerca sonora e le proprie sperimentazioni verso soluzioni in grado di conferire ai propri lavori un'impronta più caratteristica...

(Giuseppe Verticchio)

 

Aglaia is one of the Chariti. The "Cariti" are goddess of beauty, generally represented as three sisters. They live upon Olympus mountain toghether with Muses, with whom sometimes they sing chorus. They pleasently follow the tracks of Apollo, god of divination and music. Their father is Zeus, their mother is Eurinome, the daughter of the Ocean. It is generally considered that "Cariti" exert every sort of influence upon works of mind and art. Charis means living artís work. In some tradition they are daughters of Erebo and of the Night and love to dance under the pale moon light. The concept of Aglaia is to create long musical instants, apparently motionless, but with inside the movement of hundreds of nuances, micro-variations , pulsations. A fluid, sonoruous tapestry with a never ending motion. The music was thought like a magma of raw materials to refine throught an infinite number of sonorous passages. The listening of "Three Organic Experiences" behave towards the micro-particle that compose our subtle individual plot, in a world where nothing is firm and nothing is really moving.

(Hic Sunt Leones)

 

Aglaia: Sacred Waters (CD 2005 - Hic Sunt Leones)

[ aglaiamusici@libero.it ]

 

Con il nuovo "Sacred Waters" il duo Aglaia torna a proporre, con una formula sostanzialmente invariata rispetto al precedente "Three Organic Experiences", un gradevole album di ambient music, costituito di tre lunghi brani di circa 20 minuti l'uno di durata, basati su miscele di pads, drones e suoni "ad onde" integrati con altri suoni di varia origine che si sovrappongono, emergono, si intersecano e si dissolvono in varia forma all'interno delle omogenee ma continuamente cangianti tessiture sonore di sottofondo. Tra i suoni aggiunti abbiamo field recordings, suoni di ambienti naturali, rumori concreti, tintinnìi metallici, pulsazioni sintetiche, rumori di folla e vociare di persone, corde pizzicate e suoni flautati di qualche strumento di probabile origine orientale; nel terzo brano compare a tratti un canto armonico molto profondo e gutturale che riporta alla mente antichi cerimoniali sacri tibetani... La qualità della registrazione è sempre molto buona, e la gamma di suoni e campioni utilizzati è molto interessante, ampia e variegata, seppure all'interno di ogni singolo brano, data la lunga durata degli stessi, è possibile nel corso dell'ascolto cogliere una certa ricorrenza e ciclicità nell'uso dei medesimi campioni sonori (spesso della durata di pochi secondi), generando alla lunga una lieve sensazione di prevedibilità e ripetitività. In ogni caso il CD scorre in modo molto fluido e piacevole, descrivendo surreali ed evocative atmosfere di una staticità solo apparente, volte a creare uno stato di rilassato coinvogimento e di progressivo abbandono, simili ad una sorta di spirale sonora entro la quale lasciarsi passivamente condurre, seguendone in stato di assoluta quiete interiore il sospeso, lento e continuo moto circolare... Adatto anche per ascolti di sottofondo, grazie alla struttura molto lineare e priva di improvvisi "colpi di scena", "Sacred Waters" non mancherà di affascinare chi già abbia  apprezzato il precedente "Three Organic Experiences", e chiunque si avvicini per la prima volta alla musica di Aglaia ricercando atmosfere ambientali quiete e dilatate, suoni eleganti, curati e ricercati, privi di particolari velleità sperimentali o marcatamente innovative...  

(Giuseppe Verticchio)

 

The textural ambient project Aglaia have finally released their second album. After a very good feedback from the first CD "Three Organic Experiences", "Sacred Waters" is the new offertoires to introduce more and more in the amniotic sound dimension, of their music. The layers's quality become more deep here..in breathing circles where processed voices and acoustic instruments, appear to be evocative and fragmented like in a dream, or just like what an echo can play with sounds in an open landscape, coming from far distances with the wind. The electronics/analog sounds are waves of flowing energy with a powerful relaxing quality, and behind them you can hear sometimes an indian flavour like an incense stick burning. By the way it's not possible at all to explain and describe the originality of this music, his poetry and his psychoacoustic properties, but if you start to listen, it invites you to stay inside yourself, in the motionless and timeless space that induce, bathing in the Sacred Waters of the infinite ocean of peace and inspiration.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Sit Tibi Terra Levis/Introspective (CD 1990/1991 - Hic Sunt Leones)

[ aliodie@tiscali.it ]  [ http://www.aliodie.com ]

 

Frammenti da un Sogno. Questo è il titolo di uno dei brani contenuti in questo storico CD di Alio Die, ma è anche la definizione più adatta a descrivere questo capolavoro assoluto della musica italiana. Un disco da isola deserta. Una raccolta di brani  registrati tra 1990 e il 1991,  realizzati da un artista che in Italia può essere considerato il primo indiscusso erede di quel Brian Eno che,  in altra parte del mondo, già nel lontano 1978, aveva cominciato a concepire quella splendida "ambient music" destinata a fare storia. E così come "On Land" continua anno dopo anno a superare la prova del tempo, rimanendo a tutt'oggi un'opera di assoluta attualità, così "Sit Tibi Terra Levis" mantiene ancora assolutamente intatto il proprio valore artistico, descrivendo un'ambient music dalle tinte oscure, mai monotona o ripetitiva, che può essere apprezzata oggi esattamente come allora... Nulla sa di vecchio, nulla che (ad un ascoltatore ignaro...) possa suggerire l'idea che tale musica sia  stata realizzata dal nostro Stefano Musso più di dieci anni fa... In un momento come quello attuale,  nel quale ancora tanti autori sembrano attingere dalle visioni di Eno la linfa vitale della propria musica, l'ispirazione per le loro esplorazioni dello spazio statico, gli elementi fondamentali per le composizioni musicali che in questo stesso momento stanno realizzando, l'ascolto di questo straordinario "Sit Tibi Terra Levis" può farci capire quanto fosse già andato oltre Alio Die più di dieci anni fa... Sedici frammenti di sogno che hanno trovato uno  spazio nel mio cuore esattamente nove anni fa (quando acquistai e ascoltai questo CD per la prima volta...), che in tanti anni nessun altro artista, italiano o straniero, è mai riuscito a soppiantare...  Se ancora non possedete "Sit Tibi Terra Levis", e amate l'ambient-music, prima di acquistare l'ennesimo CD del nuovo artista ambient straniero di turno, chiedete a Stefano una copia di questo suo splendido lavoro...

(Giuseppe Verticchio)

 

Beautiful ambient sounds and textures which provide a though provoking athmosphere. A subtle power follows music and features some excellent aural works.

(N.D. - Texas) 

 

Alio Die: Under an Holy Ritual (CD 1992 - Hic Sunt Leones)

[ aliodie@tiscali.it ]  [ http://www.aliodie.com ]

 

Undici brani, registrati nei primi quattro mesi del 1992, nei quali la musica di Alio Die cambia leggermente direzione. Le atmosfere si fanno meno rarefatte e astratte, e propendono per progressioni più ipnotiche e rituali, spesso costituite da elementi sonori di diversa natura, stratificati su eteree basi di loops. E' la struttura evolutiva dei singoli brani che cambia leggermente di forma, ma in "Under an Holy Ritual" si ritrova intatta la caratteristica impronta musicale di Alio Die, così come abbiamo potuto conoscerla e apprezzarla sul suo precedente lavoro. Tra i frammenti da sogno che certo anche qui non mancano, desidero menzionare in particolare lo stupendo "Global Construction" con le sue atmosfere cangianti e suggestive,  le sonorità oscure e inquietanti di "The Secret of Shady Gorges", la tensione sottile di "Axis Mundi", le pulsazioni rituali e ipnotiche di "Invocation of the Source of Life"...    

(Giuseppe Verticchio)

 

Return to the overground ruins of our civilization, where the previous inhabitants speak through sounds that drift like samples of the soul. An ambient masterpiece.

(Projekt - USA) 

 

Alio Die/Ora: The Door of Possibilities (CD 1993/1994 - Hic Sunt Leones)

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Questo lavoro raccoglie quattro brani di Alio Die, due brani di Ora (Darren Tate & Andrew Chalk) , ed una traccia realizzata in collaborazione tra gli artisti, il tutto relativo ad un periodo che va dal marzo 1993 al marzo 1994. Apre il CD Alio Die, con lo spettacolare "Looking Towards", un brano che ci conduce immediatamente tra atmosfere eteree e suggestive, ma al tempo stesso estremamente concrete e "terrene"... Il seguente brano di Ora sembra abbandonare gli elementi più morbidi ed eterei di quello che lo ha preceduto,  addentrandosi tra atmosfere più cupe e oscure, tese, quasi sotterranee, mentre rumori concreti vanno ad arricchire il paesaggio sonoro, tendendo in molte parti a prevalere sugli altri suoni, e divenendo l' elemento costitutivo principale della composizione… Torna quindi Alio Die, con "Bestiole Nascoste tra il Muschio e le Alghe", costituito da fragili linee melodiche sovrapposte a lontani pulsazioni percussive, e al rumore dello scorrere dell'acqua di un torrente... Un brano dolcissimo e ipnotico, un altro frammento da sogno... Segue "The Door of Possibilities", sempre di Alio Die, brano nel quale ritorna il rumore dell'acqua, questa volta miscelato  ad onde di tappeti sonori, voci indistinguibili, morbidi suoni di flauti distanti, reverberati, anch'essi quasi indistinguibili, e piccoli rumori percussivi... Un altro suggestivo quadro sonoro, un altro piccolo capolavoro...  Alio Die e Ora insieme, nel seguente "In Shore", sembrano riprendere laddove era terminato il precedente brano di Ora... Di nuovo atmosfere inquiete e oscure e forte presenza di rumori  concreti, ma il tutto sviluppato su progressioni più lente e dilatate che troveranno ampio spazio nei 22 minuti della durata del brano. Quindi l'ultimo breve gioiello di Stefano Musso, "Stone Voice", poco più di due minuti e mezzo di musica costruita con l'uso di voci cantilenanti dal sapore rituale... Conclusione del CD affidata ad Ora: ancora dieci minuti di atmosfere surreali e inquietanti, che chiudono in bellezza il risultato di questa straordinaria collaborazione…

(Giuseppe Verticchio)  

 

Lush ambient textures and natural sounds.  This CD includes one collaborative piece, two pieces by Ora alone, and four shorter Alio Die pieces. This collaboration between Alio Die and Ora (here  Andrew Chalk and Darren Tate) is a beautiful shimmering synthesis of dark ambience and organic droning.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Password for Entheogenic Experience (CD 1997 - Hic Sunt Leones)

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Un CD molto diverso dai precedenti, costituito da un' unica traccia della durata di 64 minuti,  caratterizzata da progressioni lente e dilatate, onde sonore che emergono, si incrociano e si dissolvono, atmosfere sognanti apparentemente statiche ma pur sempre in continua, graduale evoluzione... Così come  è vero che questo CD si lascia apprezzare per la classe e il grande stile con il quale Alio Die è riuscito a condurre un'ora di incessante, quanto coinvolgente, ambient music di impostazione statica, dimostrando la propria capacità nell'esplorare universi musicali diversi da quelli già percorsi nel passato, c'è però da dire che l'adesione dell'artista a questo modello formale ha portato alla realizzazione di un CD dall'impronta leggermente più “anonima”, meno riconoscibile, nella quale risulta meno evidente la forte personalità musicale dell'autore. L'assenza, in questo lavoro,  di tanti elementi che hanno contraddistinto la musica di Alio Die nei suoi CD precedenti, rende quest'opera  un po' meno rappresentativa di quello che è lo stile, o meglio "l'universo musicale" più significativo e individuale di Stefano Musso.  Un CD che comunque si lascia ascoltare con grande piacere... Spegnete la luce,  e lasciatevi condurre per mano verso paesaggi sonori dall'aspetto forse un po’ meno inconsueto, ma pur sempre magnifici da visitare, emozionanti, e dipinti dall'autore con  grande e indiscutibile capacità artistica... 

(Giuseppe Verticchio)

 

Alio Die: Le Stanze della Trascendenza (CD 1999 - Hic Sunt Leones)

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Seconda parte di una trilogia ambient, iniziata con “The Hidden Spring”, per la Crowd  Control, e che si concluderà con il successivo “Leaves Net”, autoprodotto per la Hic Sunt Leones. Questa trilogia vede Alio Die alle prese con materiale sonoro derivante da vecchie registrazioni, rielaborato e processato attraverso tecnologie più moderne. Un territorio nel quale Stefano si muove con grande padronanza, realizzando questo interessante CD,  che vede nel lungo brano “Melancholic Roots” il suo apice espressivo: ventiquattro minuti di grande musica ambient, con progressivi e perfettamente equilibrati cambi di atmosfera e di sonorità… Un inizio che ricorda un po’ la musica “discreta” di Brian Eno (come anche il meraviglioso brano “Cicada’s Loop”), che si fa via via più oscuro e inquieto (mi viene ancora in mente l’Eno di “On Land”) per poi approdare a una lunga parte statica, dove ritornano alcuni suggestivi interventi vocali che regalano momenti di grande emozione… La stasi torna poi a chiudersi su atmosfere più oscure, tese e rituali, qualcosa che può ricordare il miglior Peter Andersson nelle vesti di  Raison D’Etre. Altri momenti molto interessanti la già menzionata “Cicada’s Loop”, il brano introduttivo “Alternate Realities” e la pur breve “Desire (Instrumental)”, mentre ho trovato forse un po’ meno suggestivi gli ultimi sei minuti circa del  brano di chiusura,  “Molecular Dance”.

(Giuseppe Verticchio)

 

The second chapter in an ambient trilogy started with "The Hidden Spring", characterized by old  sounds and recordings manipulated and reworked using modern technologies. A fantastic CD.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Incantamento (CD 2001 - Hic Sunt Leones)

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Se mi limitassi a parlare di questo CD come di un lavoro di ambient statica, suddiviso in due lunghe suites (“Lunae” e “Waters”) costruite fondamentalmente su loops, drones, suoni dilatati e rumori naturali (cicale, acqua...) sicuramente avreste l'impressione di non trovarvi di fronte a qualcosa di particolarmente nuovo e significativo (quanti CD sono stati costruiti negli ultimi quindici anni con ingredienti analoghi?), e non riuscirei probabilmente a suscitare il vostro interesse e la vostra curiosità per quest'opera... Una strada già percorsa da molti, apparentemente semplice da seguire, soprattutto considerando che Stefano ha da sempre dimostrato di essere un  "maestro" nella scelta e nel trattamento dei suoni, nonchè nella costruzione delle progressioni e nel mixaggio degli elementi sonori stessi... Ma è esattamente questo il punto... Quello che fa la differenza tra questo CD e tanti altri lavori di artisti che hanno percorso strade analoghe, è quello dell'impareggiabile sensibilità, dello stile, della capacità creativa-compositiva del "nostro" Alio Die, il quale riesce a dare "anima" e "vita" a quegli stessi ingredienti che, manipolati da altri autori, hanno generato negli anni decine di CD simili fra loro di discutibile qualità artistica o comunque facili da dimenticare,  ma che invece raccolti,  elaborati e messi insieme da questo fondamentale autore italiano,  hanno portato alla realizzazione di un CD che si eleva al disopra di tante produzioni soltanto apparentemente simili, e che sicuramente lascerà traccia di sè nella memoria dei fortunati che avranno modo di ascoltarlo...

(Giuseppe Verticchio)

 

"Incantamento" provides two long drifting pieces of naturalistic ambience, adding the occasional pluck of guitar strings to the rich bed of aquatic sounds and droning loops.  The packaging contains  dried stems and flowers instead of a tray card to underscore the organic nature of the music.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Leaves Net (CD 2001 - Hic Sunt Leones)

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Terzo e ultimo capitolo della trilogia ambient di Alio Die, a chiudere il ciclo iniziato con "The Hidden Spring" e con "Le Stanze della Trascendenza". Una raccolta di 10 brani costituita da materiale sonoro  di vecchia data unito a composizioni più recenti, comparso in parte su compilations e sul vecchio Mini-CD "The Flight of Real Image", spesso rielaborato, riadattato e rimasterizzato per l'occasione. Le sonorità prevalenti tornano ad essere quelle del primo Alio Die, così come anche la durata e la struttura dei brani. Nonostante il lavoro di "ricomposizione" in un unico CD di materiale registrato in periodi e occasioni diverse, l'opera suona estremamente omogenea, come se in realtà tutta la musica inclusa fosse stata concepita e realizzata  nel medesimo periodo e  destinata fin dall'inizio a far parte dello stesso CD. Un piacevole ritorno dunque alle atmosfere che hanno accompagnato i conoscitori di Alio Die fin dai tempi di "Sit Tibi Terra Levis", "Introspective", e il già citato "The Flight of Real Image",  dal quale sono estratti due brani, uno dei quali, "Leaves Net", rielaborato e scelto come titolo per questa nuova realizzazione. Nella zona centrale del CD forse i momenti più suggestivi dell'opera, tutta comunque di ottimo livello, in quell'ampia parte che, in un crescendo emotivo, vede susseguirsi brani come "First Perception", "Leaves Net", "A Chaos of Desire", "A Fragments of Fire", e l'eccezionale "The Way of Fire". Chi ama Alio Die, e soprattutto lo stile musicale che ha caratterizzato i  suoi esordi, non può mancare l'acquisto di questo CD.

(Giuseppe Verticchio)

 

"Leaves Net" presents short pieces, many of them recomposed from compilation appearances and other obscurities, in the third installment of his trilogy (started with "The Hidden Spring" & "La Stanze delle Transcendenza") of re-examined ambient music.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Il Tempo Magico di Saturnia Pavonia (CD 2003 - Hic Sunt Leones)

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Pur non potendo parlare di una vera "svolta" nella produzione musicale di Alio Die, giacchè gli ingredienti e le soluzioni adottate in questo CD rispecchiano in modo abbastanza inalterato quanto già proposto dall'autore fin dai tempi dell'esordio con lo splendido e storico "Sit Tibi Terra Levis/Introspective",  mi sembra comunque di scorgere in questo "Il Tempo Magico di Saturnia Pavonia" un certo desiderio di rinnovamento, una nuova carica di energia, una nuova linfa vitale... L'autore attinge ancora ad elementi già utilizzati molte volte nel passato, prevalentemente registrazioni di rumori naturali e sonorità tenui e discrete in lento movimento disposte a strati, ma aggiunge ad esse anche altri nuovi  ed efficaci suoni inediti,  che in diverse parti emergono coraggiosamente in primo piano, regalando momenti di grande emozione,  attimi davvero magici che mirano dritto al cuore, e che colpiscono la mia sensibilità come  molti anni fa accadde durante l'ascolto dello stesso "Sit Tibi Terra Levis/Introspective" sopra citato... Forse lo stesso Alio Die, che è stato tra i primi in Italia a proporre un certo tipo di ambient music, sente ora in un qualche modo la necessità di rinnovarsi; sta raccogliendo nuove idee e nuove fonti di ispirazione,  e questo "Il Tempo Magico di Saturnia Pavonia" è il punto di partenza  per le sue future esplorazioni sonore... Il CD è suddiviso in 10 brani, e tra essi le mie preferenze vanno per l'impareggiabile "The Circular Development of Time", lo splendido "Brace di Trasformazione", l'altrettanto splendido "Acqua che Brucia", ma cito volentieri anche il brano introduttivo "A Gift", e "Fragile-Struggente".  Davvero un buon lavoro, sicuramente uno dei miei preferiti tra le produzioni più recenti dallo stesso autore...

(Giuseppe Verticchio)  

 

In this new CD Stefano Musso display ten new tracks of powerful layers of sound, acoustic and real. Magic of sounds was invited and respected during rites of composition, and as usually it have the priority and guide of the creative process. Then spirits of life come, in a sensitive and creative space, attitude is purified and deeply desired is the focus by the soul, quiet and almost transparent is the mind. Ok, this is deep music you can listen while you are looking into the fire, walking in the wild, or when you need an accurate ispirational space for poetry, paintings, research, making love and meditation, and in every activities where you need expanding time and sensibility, and you would really like to be here! Oh... yes, you should be in the meantime in some other layers of consciousness, looking for some special gift to magically convert these crazy days into a better time!

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die/Zeit: Sunja (CD 2003 - Hic Sunt Leones)

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Questo lavoro propone due lunghe suites nate da un' idea abbastanza semplice. Immaginate un substrato armonico piuttosto statico sul quale, in varia forma e con soluzioni diverse, si incrociano, emergono,  si dissolvono, quindi tornano nuovamente in primo piano, suoni, talvolta rielaborati, di strumenti come il khen, la fisarmonica, lo zither, nonchè registrazioni ambientali di rumori naturali quali cicale, acqua, richiami di uccelli. Alio Die è da tempo un abile manipolatore di suoni, ed ha un gusto particolarmente raffinato nel saper sfruttare al meglio, e con grande eleganza, qualsiasi tipo di frammento sonoro; ha inoltre una grande capacità nell'evocare in musica "paesaggi" e atmosfere dalle tinte tenui e crepuscolari, scenari da sogno ricostruiti attraverso miscele di suoni di varia origine sapientemente elaborati e combinati tra loro... Grazie a queste sue capacità l'artista, questa volta in collaborazione con Zeit (Tommaso Cimò), è riuscito a realizzare un lavoro che, pur nascendo da un approccio compositivo piuttosto semplice, risulta comunque ben fatto e piacevole all'ascolto,  prestandosi soprattutto come "colonna sonora di sottofondo",  da utilizzare in momenti in cui si richieda alla musica di accompagnarci nei nostri pensieri o nelle nostre altre attività quotidiane, e non piuttosto un ruolo da "protagonista" assoluto cui dedicare in modo esclusivo il nostro tempo libero...

(Giuseppe Verticchio)

 

Magic has blown its precious spores in the air. A human rite, humble and quiet, has evoked a red hot globe that gently illuminates the path  toward the borders of Sunja, the dream place where all vibrations start. Sometimes  the light comes down from the sky, clear like a crystal.  Sometimes it climbs slowly from the earth's depths, but it's always comforting. Crossing  the thresholds of Sunja is like landing on an uncontaminated island, furrow  its white sea-shores lapped by tepid foamy waters,been inebriated with wide floral smells and saltiness in secret places of the inland and in caves dug from time, gain the top of the plateau from which it is possible to  see beyond... Sunja is creative strength enclosed in two long tracks of incredible intensity, rich in levels of knowledge, pure enchantment and beauty. The deep sound has an extraordinary symbolic and evocative power and it has arrived to a supreme purification owing to millenial percolations  across the rock. Music shines, beholds, resounds at the bottom of ourselves,  lives and spreads out. We realize, in listening, that a light warmth closes  in upon us, everything loses its own original sense, the gates open... the  road is beaten!  Stefano Musso plays: zither, samples and loops, buzzer , fields recordings. Tommaso Cimò plays: khen (mouth-organ), accordion, rattles, bird calls, bells.

(Hic Sunt Leones)

 

Alio Die: Khen Introduce Silence (CD 2003 - Hic Sunt Leones)

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